Bienvenue dans le blog de l’Académie Puchol est plus particulièrement dans cette rubrique conçue pour affiner ta technique et enrichir ta musicalité.
Aujourd’hui, je vais te parler d’une technique qui peut transformer ta manière de jouer de la batterie : le « frisé de 3 ». Cette technique consiste à jouer trois notes rapides dans un même mouvement, ce qui permet d’ajouter de la finesse et de la rapidité à tes breaks.
Utilisée correctement, elle peut vraiment faire ressortir certaines parties de ton jeu.
Je vais t’apprendre comment intégrer le frisé de 3 dans des patterns rythmiques complexes. Nous allons démarrer par les bases et progressivement augmenter la difficulté pour que tu puisses non seulement comprendre mais aussi appliquer cette technique dans tes propres compositions.
Intégrer des techniques de déplacement d’accent avec des breaks en Frisé de 3 enrichira significativement la complexité et l’intérêt de tes rythmes.
Comprendre le frisé de 3
Définition du « frisé de 3 » et de son rôle dans les breaks de batterie
Le « frisé de 3 » est une technique qui consiste à jouer trois notes rapides en utilisant un mouvement continu et fluide. Ces trois notes sont souvent jouées en succession rapide et peuvent être intégrées dans des débits variés, comme les doubles croches ou les triples croches.
Le frisé de 3 ajoute une texture rythmique unique et peut servir de pont ou d’accentuation dans tes breaks, le rendant essentiel pour créer des transitions impactantes ou des moments forts dans ta performance.
Explication de la notation et de la terminologie
Pour bien comprendre et appliquer le frisé de 3, il est crucial de maîtriser la notation rythmique associée. Voici quelques points clés :
Double croche : Une note qui dure un quart de temps dans une mesure à 4/4. Quatre doubles croches remplissent un temps complet.
Triple croche : Une note encore plus rapide, durant un tiers d’un temps de double croche.
Trois triples croches remplissent la durée d’une double croche.
Dans le contexte du frisé de 3, tu joueras trois notes soit en une succession de triples croches au sein d’une même double croche, soit échelonnées sur plusieurs temps selon le tempo et le style du morceau.
Application basique du frisé de 3
Description d’un break de deux temps intégrant le frisé de 3
Pour commencer à intégrer le frisé de 3 dans ta pratique, nous allons examiner un break de base de deux temps. Ce break utilise le frisé de 3 dans un contexte simple mais efficace pour te familiariser avec son application pratique.
Cela te permettra de sentir comment ces trois coups rapides peuvent dynamiser un passage et préparer le terrain pour des rythmiques plus complexes.
Détail du pattern rythmique
Dans ce break de deux temps, nous allons nous concentrer sur le placement des notes et des silences pour structurer le rythme :
Temps 1 : Commence avec un coup de charleston joué seul, suivi d’un silence qui occupe la valeur de deux doubles croches. Ce silence est crucial car il prépare l’entrée du frisé de 3.
Deuxième double croche du temps 1 : Ici, tu joueras deux triples croches sur la caisse claire, suivies rapidement par une double croche.
Temps 2 : Sur le « et » du premier temps, une double croche est jouée, suivie de deux triples croches qui remplissent la dernière double croche du temps. Ce pattern crée un effet de réponse au frisé initial, complétant ainsi le break de deux temps.
Intégration avancée du frisé de 3
Combinaison de la caisse claire, tom alto, tom basse et grosse caisse
Après avoir maîtrisé les bases du frisé de 3, il est temps de passer à des applications plus avancées en combinant différentes parties de la batterie. Dans cet exemple, nous utiliserons la caisse claire, le tom alto, le tom basse, et la grosse caisse pour créer un break de batterie riche et complexe.
Ce mélange de différents tons et textures enrichira ton jeu et te permettra de mieux comprendre comment les différents éléments de la batterie peuvent interagir harmonieusement.
Explication détaillée d’un break complexe de deux temps dans une mesure à quatre temps
Pour ce break avancé, chaque détail compte pour assurer une synchronisation parfaite et une exécution fluide du frisé de 3. Voici comment structurer le break :
Temps 1 : Démarre avec un coup fort de grosse caisse sur le premier battement, suivi immédiatement par un frisé de 3 sur la caisse claire pendant la deuxième double croche du temps.
« Et » du temps 1 : Joue une double croche sur la grosse caisse.
Temps 2 : Sur la première double croche, frappe le tom alto suivi rapidement par un frisé de 3 qui se divise entre le tom basse et la caisse claire, étalé sur les deuxième et troisième double croche.
« Et » du temps 2 : Conclus le break avec une frappe de grosse caisse et un crash de cymbale pour donner un impact maximal et marquer la fin du break.
Progression et pratique
Conseils pour pratiquer le frisé de 3 en augmentant progressivement la vitesse
Pour vraiment maîtriser le frisé de 3, il est essentiel de commencer lentement et de progresser graduellement en vitesse. Commence par t’assurer que chaque coup est clair et précis à une vitesse lente.
Utilise un métronome pour maintenir un rythme constant et augmente la vitesse très progressivement, seulement quand tu te sens à l’aise avec la vitesse actuelle. Cela t’aidera à développer à la fois la précision et l’endurance nécessaire pour exécuter cette technique dans des contextes plus rapides et plus complexes.
Exercices de répétition et de variation pour maîtriser la technique
Pratiquer des exercices de répétition spécifiques peut grandement améliorer ta capacité à intégrer le frisé de 3 dans ton jeu. Voici un exercice simple :
Répète le frisé de 3 sur la caisse claire seul, en boucle, pendant une minute.
Intègre le frisé dans un pattern de groove simple, en remplaçant une double croche par le frisé de 3 à chaque mesure.
Varie les surfaces de frappe (caisse claire, toms, cymbales) pour chaque répétition du frisé.
Cet exercice non seulement renforce ta technique, mais aussi t’habitue à penser de manière créative quant à l’utilisation du frisé de 3.
Méthodes pour incorporer le frisé de 3 dans d’autres types de musique et rythmes
Une fois que tu te sens à l’aise avec le frisé de 3 dans des exercices isolés, commence à l’appliquer dans différents contextes musicaux. Par exemple, si tu joues du jazz, utilise le frisé pour accentuer les syncopes.
En rock ou en metal, tu peux l’utiliser pour renforcer les moments clés des breaks ou des solos. L’adaptation de la technique à différents styles t’aidera à devenir un batteur plus versatile et expressif.
Pour aller plus loin
Après avoir maîtrisé le frisé de 3, tu as maintenant une base solide pour explorer d’autres aspects fascinants de la batterie. Voici quelques pistes pour enrichir encore plus ta palette rythmique :
Maîtrise des techniques avancées
- Découvre les multiples facettes du solo de batterie, une compétence essentielle pour tout batteur souhaitant s’exprimer pleinement lors de moments solo.
- Approfondis ta technique avec les premiers breaks en sextolets, parfaits pour ajouter de la vitesse et de la complexité à tes rythmes.
- Maîtrise les breaks en novolets de croches pour introduire des rythmes inattendus et sophistiqués dans tes performances.
- Intègre les triolets de doubles croches en jazz dans ton jeu pour une touche de finesse et de subtilité.
Exploration de styles et rythmiques
- Expérimente avec les 2 manières originales de jouer le Chabada pour apporter une variété rythmique et un swing unique à ton jeu.
- Explore les coordinations en Rock et en Jazz à la batterie pour améliorer ta polyvalence et ton adaptabilité à différents styles musicaux.
- Familiarise-toi avec les 4/4 en jazz.
- Initie-toi à la découverte des balais jazz pour ajouter une dimension sonore douce et feutrée à tes grooves.
Amélioration de la finesse et de la complexité
- Développe ton indépendance en jazz, un atout crucial pour naviguer avec aisance à travers les complexités du jazz.
- Utilise le moulin dans les rythmes et dans les breaks pour une technique qui enrichira tes transitions et tes fills.
- Intègre les notes fantômes dans tes grooves pour ajouter profondeur et texture à ton jeu, en rendant tes rythmes plus expressifs.
- Expérimente avec l’utilisation des Ras dans tes grooves pour diversifier les sonorités de tes patterns rythmiques.
Conclusion
Nous avons exploré le frisé de 3 en détail, depuis sa définition et ses applications de base jusqu’à des intégrations plus complexes dans diverses configurations de batterie. En pratiquant régulièrement et en intégrant cette technique dans divers contextes musicaux, tu peux enrichir significativement ton jeu de batterie.
Je t’encourage à ne pas te limiter à ce que nous avons discuté. Expérimente avec le frisé de 3 dans différents styles musicaux et situations. Chaque style et chaque morceau peuvent t’offrir de nouvelles opportunités pour explorer et affiner cette technique.
